Du 24 novembre au 3 décembre 2023, se tient à Nantes la nouvelle édition du Festival des 3 continents. Pierre Charpilloz revient à Nantes, et parcourt de nouveau les espaces de ce festival qui depuis plus de 40 ans nous invite à poser d’autres regards sur le cinéma et notre monde à travers une sélection de films de fiction et de documentaire d’Afrique, d’Amérique latine et d’Asie.
À l’occasion d’une rétrospective de l’œuvre de Robert Altman au festival Lumière à Lyon, Antoine Jullien vous replonge dans le monde de ce réalisateur américain dont la carrière s’est placée sous le signe de la provocation, surfant sur le vent de liberté apporté par le Nouvel Hollywood.
Du 14 au 22 octobre 2022, se tient la nouvelle édition du Festival Lumière. « Lumière du jour » ce sont 3 épisodes pour partir à la rencontre des films de la programmation, des cinéastes qui les présentent et des professionnels du MIFC, le marché international du film classique.
Pour ce dernier épisode de la saison, et à la suite du Festival international du film d’animation d’Annecy, qui a créé cette année le Prix Lotte Reiniger, récompensant désormais le meilleur film de fin d’études, Esther Brejon et son invitée Lucie Mérijeau, enseignante en école d’animation, rendent hommage à deux artistes féminines de l’histoire de l’animation, toutes deux américaines et nées du début du siècle dernier, Mary Blair et Mary Ellen Bute. Plongée dans les œuvres importantes de ces deux artistes hors du commun.
Après y avoir consacré plusieurs épisodes à la collection de Studiocanal, Antoine Jullien revient sur l’ensemble de la collection « Nos Années 70 » en compagnie de son maître d’œuvre, Jérôme Wybon.
À l’occasion de la sortie en Blu-ray par Pathé du diptyque La Vie conjugale, Antoine Jullien vous raconte le parcours du réalisateur André Cayatte, dont le nom ne résonne pas toujours bien dans les oreilles des cinéphiles. À l’époque, le cinéaste a subi les foudres d’une partie de la critique malgré les succès publics et la reconnaissance de ses pairs. D’abord avocat, l’homme passé derrière la caméra n’aura eu de cesse de traquer les erreurs judiciaires et de dénoncer les injustices. Mais il était aussi un expérimentateur de formes et de récits, et son œuvre mérite d’être redécouverte.
À l’occasion de la sortie en Blu-ray et DVD d’un coffret regroupant trois films emblématiques du cinéaste cubain Tomás Gutiérrez Alea, La Mort d’un bureaucrate (1966), La Dernière Cène (1976) et Fraise et chocolat (1993), édité par Tamasa, Antoine Jullien vous raconte le parcours de ce réalisateur méconnu à travers les soubresauts sociétaux et politiques de son pays.
Actrice et réalisatrice française, Delphine Seyrig fut l’incarnation de la bourgeoise sophistiquée, avec son port altier, son sourire mystérieux, sa voix chaude et sa distinction naturelle. L’actrice a tourné chez François Truffaut, Marguerite Duras, Don Siegel, Luis Buñuel, Joseph Losey, Chantal Akerman, William Klein ou encore Mario Monicelli, signe du cosmopolitisme de celle qui a grandi entre le Liban, New York et la Suisse. Delphine Seyrig a aussi réalisé une poignée de films documentaires, avec le collectif Les Insoumuses et son binôme Carole Roussopoulos, témoignages d’un engagement féministe précurseur. Avec son invité Jean-Marc Lalanne, Esther Brejon retrace la carrière de cette figure incontournable du cinéma d’auteur et avant-gardiste des années 60 à 80, disparue en 1990, et qui semble plus actuelle que jamais.
La réalisatrice, scénariste et actrice Agnès Jaoui était l’invitée de la 45ème édition du Festival de Films de femmes de Créteil de 2023. À cette occasion, elle a sélectionné 5 films, qui parlent d’amitié et d’amour, de la place des femmes dans la société, de la construction des identités et de la condition d’actrice. Esther Brejon l’a rencontrée lors du FIFF, afin qu’Agnès Jaoui nous raconte comment elle a choisi ces films.
Actrice des feuilletons de Louis Feuillade Les Vampires et Judex, Musidora fut une des premières vedettes féminines du cinéma français. Mais il ne faudrait pas résumer celle qui fut aussi scénariste, réalisatrice, productrice et romancière, à ce rôle de vamp. À l’honneur du 45e Festival international de Films de Femmes, Musidora est au cœur des discussion d’Esther Brejon avec Jackie Buet, directrice et fondatrice du festival et Carole Aurouet maitresse de conférence et autrice, invitée du festival.
Le nom d’Alain Jessua n’est pas très connu du grand public et pourtant il fut l’un des rares cinéastes en France à oser aborder le cinéma d’anticipation, parfois à la lisière du fantastique. À l’occasion de la sortie en Blu-ray de Traitement de Choc et Armaguedon dans la collection « Mes années 70 » éditée par Studiocanal, Antoine Jullien vous raconte ce cinéaste iconoclaste et ambitieux.
Avec son invité Jean-Claude Moireau, biographe officiel de Jeanne Moreau, Esther Brejon retrace la carrière passionnante de Jeanne Moreau, comédienne de théâtre, chanteuse, actrice de cinéma, muse des plus grands cinéastes et incarnation des années 60 en France, courant de 1949 à 2015. Également réalisatrice, passant derrière la caméra durant les années 70 et 80, Jeanne Moreau a livré trois films, comme trois propositions de cinéma, dévoilant un peu plus de sa personnalité, ressortis en version restaurée au cinéma le 15 février par Carlotta Films.
Pour cette nouvelle étape, Pierre Charpilloz est parti vadrouiller à Valence où depuis le 25 janvier 2023 et jusqu’au 31, le festival Viva Cinéma révèle la modernité et les fulgurances du cinéma, en offrant à des artistes d’aujourd’hui et de toutes les disciplines d’en actualiser la mémoire et partager ces trésors avec tous les publics.
À l’occasion de la sortie du du documentaire The Girl in the Fountain, diffusé le 25 janvier 2023 sur Ciné+ Classic, Esther Brejon retrace avec son réalisateur Antongiulio Panizzi, la carrière d’Anita Ekberg, mythique dans sa fontaine et pourtant oubliée pour une grande partie de sa carrière.
À l’occasion de la sortie en Blu-ray de deux films produits par Raymond Danon dans la nouvelle collection « Mes Années 70 » éditée par StudioCanal et dirigée par Jérôme Wybon, Antoine Jullien raconte la carrière d’un homme qui était tout à la fois chef d’orchestre, chef d’entreprise, chercheur d’argent et découvreur de talents.
Du 18 au 27 novembre 2022, se tient à Nantes la nouvelle édition du Festival des 3 continents. Sur deux épisodes, Pierre Charpilloz parcourt les espaces de ce festival qui depuis plus de 40 ans nous invite à poser d’autres regards sur le cinéma et notre monde à travers une sélection de films de fiction et de documentaire d’Afrique, d’Amérique latine et d’Asie.
Le jazz et le cinéma ont mis du temps avant de trouver une relative harmonie. D’abord méprisé par Hollywood, ce genre musical majeur issu de la culture noire va véritablement prendre son essor sur pellicule à la fin des années 50. C’est un cinéaste français, Bertrand Tavernier, qui le premier va réussir à évoquer l’essence même du jazz dans Autour de Minuit, qui ressort en salles le 16 novembre. Jazz et cinéma s’interpellent et se répondent l’un l’autre, dans un grand morceau nourri d’improvisations et de ruptures.
Alors que le nouveau film de Patricia Mazuy, Bowling Saturne, est sorti en salles le 26 octobre, que la maison d’édition Playlist Society a fait paraître un ouvrage consacré à la cinéaste et composé d’un extrait et d’un entretien, et que la Cinémathèque française lui rend hommage avec une rétrospective, Patricia Mazuy est au cœur des événements cinéma de cet automne et répond aux questions d’Esther Brejon sur sa carrière et de ses inspirations.
Du 15 au 23 octobre 2022, se tient la nouvelle édition du Festival Lumière. « Lumière du jour » ce sont 6 épisodes pour partir à la rencontre des films de la programmation, des cinéastes qui les présentent et des professionnels du MIFC, le marché international du film classique.
A l’occasion du Festival Lumière qui présente les 4 films de fiction de Mai Zetterling (1925-1994), Esther Brejon discute avec Maëlle Arnaud, responsable de programmation de l’Institut et du Festival Lumière de la carrière originale de l’actrice et cinéaste suédoise. Talentueuse et provocante, il est souvent question dans son œuvre de la condition féminine, du prix de la liberté, de sexualité et de la décadence d’une société suédoise qui se tient à l’écart des soubresauts de l’histoire.