La Rédaction

Actrice des feuilletons de Louis Feuillade Les Vampires et Judex, Musidora fut une des premières vedettes féminines du cinéma français. Mais il ne faudrait pas résumer celle qui fut aussi scénariste, réalisatrice, productrice et romancière, à ce rôle de vamp. À l’honneur du 45e Festival international de Films de Femmes, Musidora est au cœur des discussion d’Esther Brejon avec Jackie Buet, directrice et fondatrice du festival et Carole Aurouet maitresse de conférence et autrice, invitée du festival.

Le nom d’Alain Jessua n’est pas très connu du grand public et pourtant il fut l’un des rares cinéastes en France à oser aborder le cinéma d’anticipation, parfois à la lisière du fantastique. À l’occasion de la sortie en Blu-ray de Traitement de Choc et Armaguedon dans la collection « Mes années 70 » éditée par Studiocanal, Antoine Jullien vous raconte ce cinéaste iconoclaste et ambitieux.

La disparition de Bertrand Tavernier, en mars 2021, a mis le monde cinéphile en émoi. Chacun ou presque s’est rappelé d’un souvenir, de quelque chose qu’il doit à ce géant (au sens littéral) du cinéma français. La sortie d’un coffret vidéo regroupant dix-huit de ses long-métrages en octobre 2021 et en février 2023 la sortie en salles d’une presque intégrale de ses films, nous permettent de nous reposer la question : au-delà du « Tatave » cinéphile que l’on affectionnait tous, c’est quoi, le cinéma de Bertrand Tavernier ?

Pour cette nouvelle étape, Pierre Charpilloz est parti vadrouiller à Valence où depuis le 25 janvier 2023 et jusqu’au 31, le festival Viva Cinéma révèle la modernité et les fulgurances du cinéma, en offrant à des artistes d’aujourd’hui et de toutes les disciplines d’en actualiser la mémoire et partager ces trésors avec tous les publics.

À l’occasion de la sortie du du documentaire The Girl in the Fountain, diffusé le 25 janvier 2023 sur Ciné+ Classic, Esther Brejon retrace avec son réalisateur Antongiulio Panizzi, la carrière d’Anita Ekberg, mythique dans sa fontaine et pourtant oubliée pour une grande partie de sa carrière.

À l’instar de prestigieuses revues culturelles du monde entier, la rédaction de Revus & Corrigés vous offre sa liste de ses 100 films préférés de l’Histoire du cinéma. Des évidences, des surprises, et tant de merveilles à découvrir ou redécouvrir.

Vous n’avez pas d’idée pour Noël ou pour l’anniversaire de votre cousine cinéphile ? Revus & Corrigés vous a concocté une sélection de films et de livres sur le cinéma à offrir ou à vous offrir.

À l’occasion de la sortie en Blu-ray de deux films produits par Raymond Danon dans la nouvelle collection « Mes Années 70 » éditée par StudioCanal et dirigée par Jérôme Wybon, Antoine Jullien raconte la carrière d’un homme qui était tout à la fois chef d’orchestre, chef d’entreprise, chercheur d’argent et découvreur de talents.

Du 18 au 27 novembre 2022, se tient à Nantes la nouvelle édition du Festival des 3 continents. Sur deux épisodes, Pierre Charpilloz parcourt les espaces de ce festival qui depuis plus de 40 ans nous invite à poser d’autres regards sur le cinéma et notre monde à travers une sélection de films de fiction et de documentaire d’Afrique, d’Amérique latine et d’Asie.

Le jazz et le cinéma ont mis du temps avant de trouver une relative harmonie. D’abord méprisé par Hollywood, ce genre musical majeur issu de la culture noire va véritablement prendre son essor sur pellicule à la fin des années 50. C’est un cinéaste français, Bertrand Tavernier, qui le premier va réussir à évoquer l’essence même du jazz dans Autour de Minuit, qui ressort en salles le 16 novembre. Jazz et cinéma s’interpellent et se répondent l’un l’autre, dans un grand morceau nourri d’improvisations et de ruptures. 

Alors que le nouveau film de Patricia Mazuy, Bowling Saturne, est sorti en salles le 26 octobre, que la maison d’édition Playlist Society a fait paraître un ouvrage consacré à la cinéaste et composé d’un extrait et d’un entretien, et que la Cinémathèque française lui rend hommage avec une rétrospective, Patricia Mazuy est au cœur des événements cinéma de cet automne et répond aux questions d’Esther Brejon sur sa carrière et de ses inspirations.

Du 15 au 23 octobre 2022, se tient la nouvelle édition du Festival Lumière. “Lumière du jour” ce sont 6 épisodes pour partir à la rencontre des films de la programmation, des cinéastes qui les présentent et des professionnels du MIFC, le marché international du film classique.

A l’occasion du Festival Lumière qui présente les 4 films de fiction de Mai Zetterling (1925-1994), Esther Brejon discute avec Maëlle Arnaud, responsable de programmation de l’Institut et du Festival Lumière de la carrière originale de l’actrice et cinéaste suédoise. Talentueuse et provocante, il est souvent question dans son œuvre de la condition féminine, du prix de la liberté, de sexualité et de la décadence d’une société suédoise qui se tient à l’écart des soubresauts de l’histoire.

Dernier film avant L’Argent (1983) sur lequel Robert Bresson terminera sa carrière, Le Diable probablement (1977) suit les vies de jeunes écologistes, de leurs luttes militantes à l’inaction désespérée due au dégoût du monde. Ours d’or au festival de Berlin, le film de Bresson ressort en version restaurée en vidéo Lire la suite…

À l’occasion de la sortie d’une nouvelle collection éditée par StudioCanal, « Mes années 70 », dont Calmos fait partie, Antoine Jullien vous raconte l’œuvre sulfureuse et polémique de Bertrand Blier, l’un des cinéastes les plus francs-tireurs et talentueux du cinéma français de cette époque.

Réalisatrice de près de 50 films, de ses débuts dans les années 60 aux années 2000, Věra Chytilová (1929-2014) a créé un cinéma libre et avant-gardiste, tout en revisitant les mythes et symboles de son temps. Son chef d’œuvre féministe Les Petites Marguerites – en ce moment dans les salles avec Malavida Films – continue de marquer les esprits.

En cette rentrée 2022, nous avons adressé, avec Cinemateaser et dix autres titres de la presse cinéma, une lettre au CNC et au Ministère de la culture pour leur faire part de l’urgence financière et économique dans laquelle nous nous trouvons. La presse, dernier maillon de la chaîne de l’industrie du cinéma, est encore plurielle, mais la crise que nous traversons menace son indépendance et sa diversité.

Qui était Henri Verneuil ? Roi du box-office qui a fait tourner les plus grandes stars, le plus américain des réalisateurs français a traversé le cinéma durant près de cinquante ans. A l’occasion de la sortie en DVD/Blu-Ray de I… comme Icare et Mille milliards de dollars, édités chez Gaumont, Antoine Jullien vous raconte comment le cinéaste a su s’investir dans des œuvres plus ambitieuses qui, si elles n’ont pas eu l’impact espéré en leur temps, méritent aujourd’hui d’être redécouvertes.